五、胎釉特征
胎体:
永乐时期注意淘炼瓷土,因此,胎质细腻润滑,胎色洁白,较之后来的宣德瓷器胎薄体轻(脱胎的更轻巧),器型规整;大器的细砂底,光滑温润之感.
永乐胎体有四种情况,分述于下:
(1) 厚胎:细润而坚致,但较之后来宣德及清代康熙的胎质,则是莹润有余而坚硬不足.厚
胎多见逐器类,圆器类也有,多为墩式大碗,因胎釉结合致密,故釉面洁白,莹润如玉.
(2) 薄胎:器体玲珑、规整.圆器中以大小盘、碗居多,逐器较少见,如白釉、影青双系小
罐等,胎体都很细腻轻薄.
(3) 松质酱胎:胎色微黄,若得剖视其足部断面,则可发现胎质有烧结不足的现象。釉里
片纹呈黄色,一般开片纹较小,也有片纹较大的,底部开片纹较器身为重,甚至有的胎体底足裂有很深的纹路,釉面也随纹路开裂,以指弹之,胎声沙哑,所见器物有红釉盘、白釉或青花梅瓶和盘、碗等。
(4) 脱胎:永乐时的脱胎器名传于世,胎体薄如蛋壳,极为轻盈,俗称作“卵幕”,清人诗中
甚至形容它“只恐风吹去,还愁日灸消”.其胎体虽薄,器型却规整,还能在器上印、刻花纹和款识,技艺可谓精湛绝伦,脱胎器的制法是:胎体成型后施釉,待器内挂釉干涸,即刮除未挂釉的那面胎体,刮的几乎只剩一层釉,再在刮削面上施以釉汁,烧成后,似抽去胎骨,薄如两层烧结一体的釉面,晶莹透亮,故曰“脱胎”.此种制法始于永乐时期,以后成化及清代康熙、雍正乃至民国时都有制作,但都不及永乐器圆润精细.所见有小盏、葵瓣口小碗和盘等,似无大器。纹饰有云龙、缠枝莲托八宝等,器中心暗印、刻“永乐年制”篆书款识.因其名贵,故后世多有仿制.无论所仿永乐白釉厚胎、薄胎或脱胎器迎光透视胎体,均不具备有真品的那种红润光泽,并且仿品的透视性较真品更高。
釉面:
永乐时期,釉面以肥厚、细腻、光润、干净为主,绝无后来宣德时普遍存在的那种桔皮纹,而就青花瓷的釉面而论,永乐瓷器釉面的青白程度较元代有所减弱,(釉面青白为整个明代传统烧造方法所致,盖内釉料掺有凤凰草的草木灰,并以木柴灸烧,故产生这种效果.现代烧瓷,除仿古瓷外,釉料成分及烧造工艺都与明代不同,故釉面无此青白色).同时,不可忽略永乐瓷中也偶有不泛青而显洁白的釉面.
六、鉴定要领
1、永乐瓷的器型清秀、圆润、灵巧。由于频繁的对外交流,这一时期瓷器含外来色彩的造型,计有:天球瓶、抱月瓶(背壶)、扁腹绶带葫芦瓶(清代名马挂瓶)、藏草壶、卧壶、执壶、无档樽、鱼蒌樽、香熏、烟台、花浇、笔盒、折沿盆(清代名洋帽盆)、折沿盘、卧足碗与鸡心碗等,具与波斯文化中较早的金、银.铜、玉料及陶瓷造型接近。
2、永乐时胎土淘炼精细,胎体轻重适度,尤以白砂底之温润细腻而著称,圆器中的撇口器口沿,以手拭之有锋利感,而后仿的器口沿多圆润,不见棱角.这种器口特点,是我们断定年代和区分真伪的主要依据之一.逐器胎体的接痕微露,不仅元代与明初时期明显。
3、永乐器的釉面肥厚、莹润、干净,无桔皮纹.白釉器的口边与底角釉薄处多闪白色或黄色,釉汁厚聚处闪虾青色,逐器表、里的釉面,多均匀一致.器底的白釉,一般匀净,少有厚薄不匀现象。薄处泛黄,厚处呈浆白色,或稍闪青色。有些器底白釉开有细片纹.
4、此时官窑与民窑常用的纹饰,有海水、卷草、缠枝莲、竹石芭蕉、折枝枇杷、莲瓣、洋莲、暗龙等。青花纹饰线条纤细、清晰,风格潇洒;所用金彩成色足赤,红彩色艳.
5、青花器的色调疑重古雅,绚丽鲜艳,.所用“苏尼勃青”钴料,烧造时有自然的晕散,形成浓重凝聚的结晶斑点,呈凹凸不平状.
6、常见器足有以下几种:高深处撇式圈足.内墙外撇式浅圈足、里直外收式圈足、齐平式圈足、外底边角有突出的齐平式圈足.圈足露胎处多泛火石红斑.盘、碗类的内壁与底面连接处,印弦纹一周;器心多微下凹,器底外凸,呈塌底状.梅瓶多平底,微有修胎痕,呈直角式小斜坡状.
7、与官窑瓷器上书写帝王年号款识,始于明代永乐,多为四字篆书,笔法折角处浑圆,起落笔处尖细,字体结构紧凑。
总之,鉴别永乐瓷器值得注意的诸特征中,以造型特点和胎足处理最为重要。因为每一时期都有特定的胎足处理方法,留下不可磨灭的永久的痕迹;另外,每件器物的制作,都与当时的生活习俗、审美标准及技术条件有着密切关系,故经常对器型详加观察,熟悉和掌握永乐器型的特点,以形成一个确切的概念,尤为重要,后仿的精品切比论,对那些妄断臆造的仿品,如后世所仿压手杯,造型上愈变愈奇(嘉靖、万历开始越仿越大,甚至后来不成杯而成大碗),只要熟悉真品造型,则一眼即能看穿。在抓住器型这个主要特点的基础上,在参以胎釉、纹饰、款识等特征,经过反复上手的实践,自能积累丰富的鉴定经验。
洪熙时期
(1425—1425年)
洪熙在位时间短暂,仅有一年。《景德镇史稿》中,有洪武至洪熙年间遣中官督烧瓷窑的记载,但至今尚未发现署洪熙年款的官窑瓷器真品,因而洪熙瓷的真实情况也就无从谈起
永乐时期,瓷器上署有款的本来就很少,何况洪熙又介于永乐和宣德之间,故其无款器物就更难从永乐、宣德两朝的瓷器中间分析出来,这种现象,也与仅有四年历史的建文瓷器混难于洪武、永乐之间一样,较难区分。所以我们只能说,洪熙瓷器若不混在永乐之列,则必然与宣德之中,即使纪年墓中出土的瓷器,除非有确实年款的,亦很难认定为洪熙之物.同时也应注意,后世尤喜仿罕见的年号,所以即使见有洪熙年款的瓷器,也未必是真品。如重庆市博物馆收藏的洪熙元年墓出土的一组青白釉瓷,造型有方瓶、双耳方炉、荷叶罐及盘、碗等,其明初特点突出,与南京市宋晟墓出土的青白釉器的风格相近,当为洪武时期的作品, 饰或款字来,因此,往往真品反而不如仿品的纹饰、款字清晰。厚釉的釉面有平与不平之分,不平的釉面侧视如阴云密布的云层向下垂堆,釉表面微显灰暗之色。
不论薄釉厚釉,永乐白釉器都有一个特点,既是迎光透视,胎釉呈现肉红或粉红色;而清代仿品在迎光透视下,则显青色透亮。这是明、清两代胎料、釉质不同所致.常见的康熙仿品有白釉葵瓣口碗、高足碗等。流散在国内外的不少康熙仿品,多年来仍被误认为永乐白釉器,未能得到纠正。
永乐白釉器的另一个特点是:在器物足边和折角积釉处,常闪烁着灰青的光泽,釉面偶然显现如同青、灰、白三种交织在一起的极淡的虾青色,甚为奇特。
白釉瓷较难鉴定,应当格外谨慎。永乐白釉器的特点固然突出,但嘉靖白釉瓷的胎釉与之颇相类似,最易混淆。如果对永乐时的器型特点掌握不准,往往会被嘉靖白釉瓷所感,以下几种嘉靖白釉器易混淆永乐,特供于此,仅供参考:
白釉暗花双凤碗----厚胎,撇口垂腹,呈墩式;里壁暗刻云龙或双凤纹,内心有三朵如意云呈“品”字形排列,外腹下暗刻莲瓣纹.永乐和嘉靖时都有此器,差别甚微,难以区分。但嘉靖器物胎体厚重,圈足高深,器足修饰不平,特别是釉面中偶有黄褐色斑点,而永乐的釉面无此现象,且底足都很平齐.
白釉暗花盘----撇口,浅腹,圈足,厚胎,纹饰多为缠枝或双凤,其风格如同上面的白釉双凤碗.这种盘,永乐、宣德两朝都有,永乐白釉肥厚而洁净,嘉靖釉面虽好,但釉中欲常有酱黄色斑点。
白釉暗花双勾缠枝莲罐----永乐时少此器型,而正德、嘉靖时的作品,往往被误认为是永乐之物;其釉面虽白,但与永乐白釉相比,则微闪灰色;釉质虽肥厚,但不如永乐时细平;胎体中腰有明显的接痕.
白釉钵缸----这种器型为永乐时期所不见,而嘉靖时则较多。腹部有接痕,无暗花纹饰,其釉面如同永乐白釉釉面一样,亦有层层垂流的积釉现象。另外,日本的此类仿品,器型虽逼肖,然而釉面却不够肥润,底足处理亦过于细致规整,无明代作品那种自然感.
白釉鸡心扁瓶----初光素外,也有带暗花的。釉质肥厚,器腹凸如鸡心.此种造型,正德、嘉靖时的不如永乐时的敦厚,釉面也不及永乐器肥润。同此造型,嘉靖时期有红彩龙纹、蓝釉和蓝釉火石红麒麟或龙纹等品种。
白釉蒜头瓶----与永乐白釉釉面一样肥厚莹润,但永乐时无此种造型,嘉靖时多见(可参见《故宫藏瓷选集》中嘉靖白釉釉里红蟠螭蒜头瓶.
影青釉----永乐时青色釉有三种:影青、翠青、冬青。永乐影青釉是仿宋、元影青的品种。明初影青器不多见,至永乐时,景德镇御窑厂烧制的影青瓷才崭露头角,但由于胎质不同,与宋、元影青有明显的区别。宋、元影青胎体不甚透亮。永乐影青胎体玲珑,透影性强,釉质肥润,并有较大的气泡分布于釉中;釉面虽青,却很浅淡仍可分出浓重与淡雅之色;制作之精细,较宋、元影青更为上乘。另外,其装饰方法与宋、元影青不同,多在碗的外壁双勾缠枝莲花纹图案.由于釉面玻璃质强,在已刻划的纹饰轮廓线内形成积釉现象,把纹饰衬托得格外清晰秀美。因刻花的积釉处显青色,故名“影青”或“隐青”.仅见撇口碗,形状如同永乐高足碗去掉了高足,口沿较薄,敞口,外撇度大,器型线条优美。
翠青釉----釉色青嫩如翠竹,色泽光润,是当时创新的釉色之一.常见器物有盖罐和高足碗.其胎体和器足,处理规整.器面多光素。因釉汁随器身各部位的凹凸起伏面而垂流积釉,从而使盖罐的肩部色泽浅淡,下部浓重,尤其边沿垂釉现象突出,玻璃质感强,釉面内含密集的小气泡.盖罐肩部常配有三、四系,顶盖浑圆微凸.成化斗彩器中也有这种形状的小盖.
冬青釉----色泽较重,具有宋、元龙泉釉的效果,故也称之为“仿龙泉釉”.釉色青中闪绿,苍翠欲滴,釉质肥厚,多小气泡及垂流现象;施釉均匀,釉面玻璃质强,口沿釉薄处闪白,并且微露胎骨;也偶有匀净无气泡的。冬青釉为永乐时创新的品种之一,器型不多,仅见罐、碗、高足碗等,高足碗均有篆书款识.罐的肩部除光素无系者外,装饰有几几种:或均分三个小圆系,或露胎凸起火石红梅花,或以梅花托出小系,器身则刻花或光素。
鲜红釉----永乐鲜红釉最负盛名,声誉远在元、明诸多红釉之上.红釉瓷在元代已有烧造,至永乐时,景德镇已能熟练掌握铜红釉的呈色技术,完全改变前时红釉的泛黑色调。此时的红釉器,多数釉面均匀,釉色莹润透亮,鲜艳如初凝的鸡血,无疑是火候恰到好处的明证。个别的釉质稍有不纯,偶两件有黑色小点或血丝状纹.釉色因深浅不一,分为上中下三等,胎体亦有厚薄之别:
厚胎红釉,如高足碗之类,发色微浅,胎质坚细,加之施釉较厚,更显釉面坚细。器内白釉微泛青色,口沿呈现一圈整齐的浅青白釉宽线,比宣德红釉的“灯草口”略宽;口沿露骨处,白釉与红釉接唇明显;有的口下沿显青绿色,但色调多不浓重,愈显其下红釉之艳;此外,高足碗底边垂流的釉汁截然整齐,并泛青灰色。
薄胎红釉----如盘碗之类,个别器若叩之听声,便觉其胎体并不坚硬,釉面往往通体开片,底部尤甚;与永乐青花鸡心碗、墩式碗一样,底部釉开片现象其形成的原因,一是胎质疏松,而为烧结时火力不足。其器身釉色稍暗,红中闪灰;器底白釉泛黄;口边却施少许红釉;偶尔显现的“灯草口”,不及厚胎红釉器那样宽白.所见的永乐红釉薄胎暗云龙盘,同洪武官窑红彩云龙盘和成化、正德青花云龙盘相比较,在造型及图案纹饰上相差无几,不难看出其间一脉相承的联系。
黑釉----为永乐时创新品种,见有梅瓶和四系扁罐.其罐底径为36厘米,唇口,短颈,溜肩,扁腹,广平底.颈间凸起一周卷草纹,肩均布四只圆形小系.器身釉面肥厚,漆黑光亮,为明初的罕见珍品,现藏福建省厦门市华侨博物院。
蓝釉----未见完整器,大致与宣德霁蓝釉相同,区别在于釉面。其釉面和永乐红釉、白釉效果一致,平滑滋润,无宣德时的桔皮纹.笔者曾于1980年5月间在景德镇明代御窑厂所在地珠山小丘(现景德镇市中心珠山路)拾到瓷片数块,多是永乐、宣德、成化时期之物,其中有蓝釉瓷盘一角,胎薄体轻,釉面光润肥厚,蓝色纯正,与宣德、成化的蓝釉色泽不同,把玩观摩,凭直观感觉认定为永乐时遗物,后与永乐白釉瓷盘贴靠印证,其胎体、规格、造型、处理方法等均十分切合。几百年来学者与行家从未提出永乐蓝釉瓷之存在,但永乐、宣德、成化均有红釉器,元代和宣德、成化又都有蓝釉瓷,何独只缺中间永乐?既然永乐有继承和创新的事实,蓝釉有较红釉易烧,那么,按实际情况推测,永乐时也该有蓝釉瓷的生产。此蓝釉瓷片虽然不大,经过考证,却为研究永乐时期的釉色品种增添了新的资料。
孔雀绿釉----最早见于宋代磁州窑器上,景德镇至元代才开始于瓷器上摹烧单一的孔雀绿釉,其色美如孔雀之尾羽,极为艳丽;同时派生出孔雀绿青花品种,将孔雀绿釉覆盖于青花器上,则青花色调变黑,与同期的磁州窑孔雀绿黑花效果近似。明代景德镇御窑厂于永乐时首次烧成这种低温釉,色泽淡雅明快,釉面匀净;除光素者外,尚有刻龙纹填白釉,嬗变为孔雀绿白花的又一新品种。
浅绿釉----薄施釉汁于薄胎器上,色泽较孔雀绿更为浅淡、清雅。
黄釉----在前朝的基础上又有发展,以肥润的甜白釉衬底,覆罩浅淡的黄釉,因有白釉衬托,黄釉显薄、色淡.见有撇口盘类,胎薄体轻,窄小的圈足很浅,具有鲜明的时代特征.
五、胎釉特征
胎体:
永乐时期注意淘炼瓷土,因此,胎质细腻润滑,胎色洁白,较之后来的宣德瓷器胎薄体轻(脱胎的更轻巧),器型规整;大器的细砂底,光滑温润之感.
永乐胎体有四种情况,分述于下:
(1) 厚胎:细润而坚致,但较之后来宣德及清代康熙的胎质,则是莹润有余而坚硬不足.厚
胎多见逐器类,圆器类也有,多为墩式大碗,因胎釉结合致密,故釉面洁白,莹润如玉.
(2) 薄胎:器体玲珑、规整.圆器中以大小盘、碗居多,逐器较少见,如白釉、影青双系小
罐等,胎体都很细腻轻薄.
(3) 松质酱胎:胎色微黄,若得剖视其足部断面,则可发现胎质有烧结不足的现象。釉里
片纹呈黄色,一般开片纹较小,也有片纹较大的,底部开片纹较器身为重,甚至有的胎体底足裂有很深的纹路,釉面也随纹路开裂,以指弹之,胎声沙哑,所见器物有红釉盘、白釉或青花梅瓶和盘、碗等。
(4) 脱胎:永乐时的脱胎器名传于世,胎体薄如蛋壳,极为轻盈,俗称作“卵幕”,清人诗中
甚至形容它“只恐风吹去,还愁日灸消”.其胎体虽薄,器型却规整,还能在器上印、刻花纹和款识,技艺可谓精湛绝伦,脱胎器的制法是:胎体成型后施釉,待器内挂釉干涸,即刮除未挂釉的那面胎体,刮的几乎只剩一层釉,再在刮削面上施以釉汁,烧成后,似抽去胎骨,薄如两层烧结一体的釉面,晶莹透亮,故曰“脱胎”.此种制法始于永乐时期,以后成化及清代康熙、雍正乃至民国时都有制作,但都不及永乐器圆润精细.所见有小盏、葵瓣口小碗和盘等,似无大器。纹饰有云龙、缠枝莲托八宝等,器中心暗印、刻“永乐年制”篆书款识.因其名贵,故后世多有仿制.无论所仿永乐白釉厚胎、薄胎或脱胎器迎光透视胎体,均不具备有真品的那种红润光泽,并且仿品的透视性较真品更高。
釉面:
永乐时期,釉面以肥厚、细腻、光润、干净为主,绝无后来宣德时普遍存在的那种桔皮纹,而就青花瓷的釉面而论,永乐瓷器釉面的青白程度较元代有所减弱,(釉面青白为整个明代传统烧造方法所致,盖内釉料掺有凤凰草的草木灰,并以木柴灸烧,故产生这种效果.现代烧瓷,除仿古瓷外,釉料成分及烧造工艺都与明代不同,故釉面无此青白色).同时,不可忽略永乐瓷中也偶有不泛青而显洁白的釉面.
六、鉴定要领
1、永乐瓷的器型清秀、圆润、灵巧。由于频繁的对外交流,这一时期瓷器含外来色彩的造型,计有:天球瓶、抱月瓶(背壶)、扁腹绶带葫芦瓶(清代名马挂瓶)、藏草壶、卧壶、执壶、无档樽、鱼蒌樽、香熏、烟台、花浇、笔盒、折沿盆(清代名洋帽盆)、折沿盘、卧足碗与鸡心碗等,具与波斯文化中较早的金、银.铜、玉料及陶瓷造型接近。
3、宣德时期 (公元1426年~1436年)
宣德时期的瓷器传世品较多,我们一提到宣德瓷器,即使学习时间不太长的人眼前也会出现宣德瓷器古朴优美的形象,从永乐开始,在景德镇就出现了精致的瓷器,到宣德时期更有创新。下面我们介绍宣德瓷器的同时和永乐做一下比较。
一、胎骨:
宣德时期,瓷器仍然是精细的白瓷胎,但因淘炼得不十分纯净,含有杂质,因此,在烧造后器物底部无釉露胎处呈现深浅不同的褐色斑点,俗称“火石红”。
宣德器物的胎坚硬,比永乐厚重,永乐的胎细润有余,坚硬不足,因此同样大小的器物如:宣德大碗,与同样大小的永乐碗相比轻重不同,宣德重,永乐轻。
二、造型: 此时造型种类繁多,大小全有,无论大器、小件器物都玲珑、稳重,有厚胎,也有薄胎,大的如大香炉,小的如鸟食罐、轴头罐,无论大件小件器皿制作无不精致,而且能有所创造。
一般来讲,带圈足器皿圈足底边仍和永乐同,多为刀削非常整齐,其圈足较永乐高些。盘碗多撇口,也有收口的。永乐、宣德薄胎的盘、豌都有塌底现象。宣德碗的腹部微削,永乐碗的腹部较丰满。宣德小把碗的造型匀称,把与碗身高度相差不多,小把碗有空心足、实心足二种,永乐把碗比宣德把碗口向外撇的弧度大些。
宣德大盘比元代大盘的底足大,盘的弧度比元代大,比元代大盘深,盘口有直沿,也有折沿,折沿口的盘有圆口,也有菱花型口,大盘的底足外墙向里收敛,底足的内墙稍向外撇,外墙比内墙高。
宣德天球瓶颈粗短,肚大,玉壶春瓶也比永乐时颈短,宣德时琢器腹部的接口痕迹不太明显,尤其官窑器物制作很规整。
明永乐 景德镇青花瓷 釉下彩(图)明代景德镇瓷的釉色与鉴定(之一)
明代景德镇瓷的釉色与鉴定(之一)
欣赏:明永乐 景德镇青花瓷 釉下彩(图)
青花缠枝莲纹花浇
青花缠枝莲纹花浇,高14.7cm,口径8cm,足径4cm。
花浇直口,直颈,溜肩,硕腹,足内凹,一侧以螭龙为柄,柄两端各有一头,一衔于外口,一作柄尾。通体绘青花纹饰,口部边沿绘缠枝莲纹,颈部绘海水江崖及花瓣纹各一周,腹部主题纹饰为缠枝莲纹,近足处绘变形如意头纹一周。
此花浇青花色泽浓艳,有黑色结晶斑。其造型风格系仿西亚黄铜壶器物。
1、永乐为明代瓷器的开创和发展时期,而宣德则为鼎盛时期。陶瓷界有青花首推宣德的说法。宣德青花以其胎土精细,釉汁均净,造型工整,凝重浑厚,胎质细腻,多细砂底,器形多样,青花浓艳,纹样优美而久负盛名。琢器接口少见,胎体比永乐时厚重、坚致。
2、釉面特点为桔皮纹。青花器釉面,呈亮青,前期与后期釉面稍白,中期为青白色,釉面均很细润。
3、青花用三种色料;①进口苏泥勃青料,②国产料, ③进口和国产混合料。青花自然晕散,形成浓重的凝聚结晶斑,深入胎骨。宣德青花可谓青花之冠。
4、矶红彩始于宣德,瓷釉为宣德创新品种之一,仿哥釉也是从宣德时开始的,黄釉是宣德时烧制成功的,青金兰釉又称“雪花兰”或“洒兰”,为宣德时景德镇能工巧匠又一杰作。
5、纹饰一改永乐时的纤细风格,显得粗重豪放,笔法苍劲。尤以龙纹狰狞凶猛之状,可为明、清两代之最。
6、宣德瓷器署有年款的,较永乐时显著增多。一般为六字楷书款,亦有四字的,书写部位不定,全身均可书写,亦采用篆书。曾有宣德款识“满器身”的说法。
7、彩瓷楷书写“德”字无“心”上一横,篆书写“德”字,“心”上都有一横。
8、器足、琢器多细砂底,无釉、无旋痕,泛有火石红斑。盘心微有下凹。雍正仿斜坡盘底,于足脊处滚圆如“泥锹背”状。
永乐宣德青花之别
根据有关资料,综合诸多专家论述,领悟探求永宣青花器二者之间微妙不同之处,我最后归纳试得出以下结论:
一、宣德时期瓷土选料,是景德镇附近麻仓山所产“麻仓土”。同类器物相比,永乐稍轻薄,宣德显厚重。此碗“露胎部位瓷质润白,呈现浅淡火石红,无旋纹痕。”
二、宣德青花瓷“釉面一般都能见到像橘子皮似的橘皮纹。”检验青花碗,确实从釉面上看到这种和永乐器截然不同的差异。器物表面显示出的细微现象,为我们鉴断提供了重要的依据。
三、用放大境观察,此碗釉面“可见大中小不同、间距的气泡群”。这也正是鉴断宣德青花瓷的有力佐证。皆因“凡气泡密集而整齐者,大多非宣德瓷”。
四、宣德青花瓷不及永乐器细致,坯接胎痕比较明显。此碗底足相连处,则呈现出一线浅短的接胎痕。“圈足断面呈倒梯形,无法用手抓起,足背有棱角感”。这些都是不容忽视的局部特征。
我国许多古瓷鉴定家,根据实鉴经验还认为:明清瓷器鉴定纹饰的意义大于造型意义。纵观永宣缠枝花卉纹样,虽然花叶均富写实趣味,蔓草逶迤婉转轻盈,展现出古朴飘逸的风彩。但是,宣德青花瓷一改永乐隽永秀丽的画意,笔力苍劲雄健、恣肆纵横、一气呵成、酣畅淋漓。从此碗心描画花卉纹便能看出两种瓷绘风格各具其异。壁外图饰时代特征更为明显。永乐青花线条纤细,不像宣德粗犷繁密,所以很少呈现如此深沉浓紧、浑融成片黑褐色的铁结晶斑。
宣德时期
(1426—1435年)
(一)
一、宣德时期的概况
明代瓷器在永乐时期有所创新和发展,到宣德时进入鼎盛时期。
宣德时期政局局比较稳定,经济发展较快。由于景德镇在明代废除了元代的“匠户制”,工匠成为半自由的手工业者,提高了生产积极性,从而促进了制瓷业的发展。从大量的传世品和出土器物来看,此时景德镇制瓷技术有很大的提高,并且创烧出许多前所未有的新颖品种。闻名于世的宣德青花及冠绝一代的宣德红釉和五彩,在陶瓷发展史上成为交相辉映的璀璨明珠,倍受国内外人士的欣赏和重视,充分体现了中国陶瓷高超的技术.
宣德时期瓷器烧制技术的进步,与海外贸易的发展有很大的关系。当时景德镇青花瓷在外销巨增,在一定程度上刺激了制瓷技术的改造和提高;郑和下西洋带回大量制瓷原料,也为创造精美的青花瓷提供了物质条件。这时期的瓷器珍品,至今在国内外仍享有很高的荣誉,星罗棋布于全世界各地的博物馆中。
从传世品来看,宣德时烧造的官窑瓷器,不但一般的制作精巧,特大之器也很成功。其时宣德皇帝本人雅爱艺术(当时宫廷就有藏品目录《宣德鼎彝图谱》擅长书画,对瓷器制作风格产生了一定的影响。民窑器物亦很繁杂,如常见的逐器与圆器中,就有瓶、罐、筒炉、碗、盘等多种造型.早年在江苏、江西等省路线出土的一些民窑器物,其造型、纹饰、色彩等都深受官窑器的影响,因而,遇到这类器物,应当密切结合并借鉴官窑器的时代特征来分析断代。过去发现的一些明初民窑青花大器,如瓶、罐等,其风格也多与此时的官窑器相似,所以,将其制作年代判定为宣德时期是有一定道理的。
二、造型特征
宣德瓷的造型敦厚疑重,无论大件小品,制作均甚精细,即使器型很大亦不觉纯重笨拙,.其品种繁多,琳琅满目,并创制了不少独特之作.
器型选例
梅瓶----器有大中小之分,口也有大小之别:唇口外卷或平口,颈稍长,肩较丰满,均为砂底浅圈足.有青花、红釉刻海水龙纹器与白釉底部署青花款器.上海博物馆收藏有一件宣德民窑五彩缠枝梅瓶,造型庄重古朴,与同类官窑青花器一致;纹饰气势雄浑,施彩疑腻,为宣德五彩瓷的典型。
小口梅瓶----器身修长,小口外卷,溜肩,下腹削瘦,圈足内底为浅台阶式;此种足型系宣德朝新创,并成为这一时期瓷器底足处理的典型。器身饰青花缠枝莲纹,肩与下腹部饰焦叶纹,青花款写于底部。
玉壶春瓶----其颈部造型较永乐略显短粗,其他均与永乐相同。有青花与白釉品种。其青花器主题纹饰多见缠枝花、花鸟等图案,白釉器多为暗刻缠枝花纹。
胆瓶----卷唇口,细颈,扁腹,器身饰青花缠枝灵芝或卷枝花叶图案,瓶口外沿有款识.清代康熙时多有仿品,其颈较粗,腹扁,体重。
贯耳瓶----圆唇口,直颈,丰肩,敛腹,圈足内台阶式底,颈部双贯耳,并以青花绘海水几回纹,腹部绘缠枝石榴纹,肩与下腹绘焦叶纹,底心署款.清代雍正仿品的造型接近真器,以后各朝官窑也有此器型,但皆为平底圈足.
四方倭角瓶----唇口,直颈饰以双兽耳,方腹折角呈八棱状,深圈足外撇,内台阶式底.有白釉与青花品种,其青花器腹部绘缠枝牵牛花,双耳染青,底署宣德款识.明末清初仿品造型大小不一,无款的仿品较难区分;而清代雍正官窑器造型则明显放大,一目了然。
扁腹绶带葫芦瓶----此造型和纹饰深受西亚文化的影响,器有大小之分,一般署有款识.青花图案中有佛花(又称车轮花)、洋莲、阴阳鱼及云龙等。真品与后仿器之区别在于:宣德器接口与头部和腹部的两处,中腰为两段横接;仿品则接口于器的侧壁,为两片坚接.宣德器底为倭角近圆的长方形;仿品为硬折角的长方形或大椭圆形.
琮式瓶----器高越4厘米,小品大样,形如玉琮,明、清两代官窑皆以次为模板承袭烧制,惟不再是鸟食罐的配套用具,而成为陈设品。
小壁瓶----明代壁瓶最初问世于宣德朝,只有3厘米高,虽为小品窑做很精细,一丝不苟。
香熏----造型近似青铜器中的盖豆,宝珠顶,细长颈,圆腹,高足,圆腹有镂孔散香.此一件珍品传世的永乐、宣德器中所罕见,现收藏于台湾故宫博物院。近年景德镇已烧制仿品,虽釉面及青花颇为近似,但造型、胎质却厚笨、沉重,不及原器秀美、端庄,且器足更具现代瓷的特征.
背壶----多数撇口,短颈,颈下部微敛,小卧足形底.底部路胎或施釉;施釉者釉面厚薄不均,厚处色白,薄处色黄。白釉器釉面光素,青花器器身所绘纹饰有青花折枝花鸟、折枝叶等。清代康熙仿品为直口、长颈,纹饰板滞无力.
执壶----与永乐器型雷同,但不及永乐时秀美。腹部以青花绘花鸟、花果等纹饰,画面叫生动。此外,还有瓜棱形凤流壶、龙纹口流壶及凸杏圆鸡心执壶等型制,而青花凤流龙柄执壶的造型更为别致,其装饰,流为变凤首,柄为龙首,腹部一面绘凤身及尾羽,另一面则绘龙身。
茶壶----直口,圆腹,足外撇,器身绘有青花缠枝莲瓣纹,壶流上绘龙首纹并写宣德官窑款.另有凸莲瓣纹装饰,有红釉、蓝釉品种,此外,尚有红釉、酱釉桃形茶壶与红釉、绿釉及酱釉凤首流瓜棱茶壶等,甚为新颖。
僧帽壶----元代已有烧造.元代器型敦厚,釉面青白,盖角短而上翘.明代永乐器器身较元代略小,小腹渐收,口流修长、俊秀;除白釉器外,有新添了青花与红釉品种。宣德器较永乐的颈部开阔,下腹略丰,品种中又增添了霁蓝釉器;其青花器口沿为缠枝灵芝,颈与肩部分布穿花龙与垂云纹,下腹于莲瓣之上托藏文吉祥语,释为“白昼平安夜平安,阳光普照皆平安,昼夜永远平安泰,三宝(佛、法、僧)护佑永平安!”这段吉祥语文意与同期的官窑青花高足碗及西藏萨迦寺、景德镇御窑厂遗址先后发现的五彩荷莲鸳鸯碗与盘的藏文完全相同。根据这些器物本身所含的特征及《明实录》的记载来推断,它应为同时期烧造的同一批成套器皿,是专为宣德二年(1437年)遣太监侯显西藏诸法王举行法会的宗教用器.永乐、宣德时期的僧帽壶清代康熙、雍正、康熙时均有仿品,器分大小,大者拙笨,小者秀丽.台湾故宫博物院收藏一件宣德红釉器,底有楷书“大和斋阚邸清玩”,为雍正为皇子时时候的后刻款识.
车持壶----此造型创于元代,后延续至明.清两代成为外销瓷的一个重要品种。明初的器型古朴浑圆,纹饰洒脱自然.
石榴樽----器型早六瓣形,似石榴果,唇口外卷,短颈,硕腹,圈足外撇,内台阶式底.以青花于颈上绘六组三联圆圈纹,腹部绘缠枝灵芝,口、肩、下腹及底边分绘莲瓣四层.
盖罐----器型颇多,盖形各异,所见有荷叶形圆珠顶及狮钮等。造型端庄疑重,秀美规整.其足型不一,有釉底,下凹脐形釉底、台阶式底与略凹平砂底.纹饰多为缠枝莲、缠枝灵芝、四季花、凤穿花、花果、焦叶、双龙、海水龙、行龙、狮球、兽面、网格纹、几何纹等。青花色调深浅不一,浓重的如变龙灵芝盖罐一类,呈黑蓝色,当为宣德晚期的青花色调.
瓜棱罐----通身作瓜棱形,圈足.器身分别绘大蓣叶及焦叶纹,青花色调深沉。
庄罐----口底相当,腹颈略大,早高筒状,釉质肥润,似有垂流;器身饰青花海水锦纹.清代乾隆时多有仿制,釉面平整。龙泉窑青瓷中有此同样的器型.
轴头罐----造型优美,与永乐器相似.康熙、雍正正仿品精致,有的器底露胎处可见螺旋痕,并署有伪托款识,不易辨别。但仿品造型却非大即小,非高即矮.
鸟食罐----造型多样,见有扁圆、双连圆.元宝、葫芦、瓜棱、竹节、六方、八方、筒形.盂式、瓜式、贯耳樽式、长条珠式及凸雕双龙、雕婴儿和较大的竹节、八方鼓式等。器分大小,均玲珑秀巧,为小品大样。清代康熙、雍正时多仿制此类青花器,并写有伪托款识.
蟋蟀罐----器成鼓状,盖下凹,开贯钱形气孔;盖内写六字一行青花款识,器底并亦具年款.清代康熙仿品釉面有开片现象(故宫博物馆有藏品).
八方炉台----造型与永乐相同,但纹饰显得粗放,并有款识.见有白釉与青花器.
狮钮方章----所书“大明宣德癸丑年造”青花款识,位于正面狮钮下沿.此器现藏于美国勘萨斯城阿脱斯艺术博物馆。清代康熙、雍正时有仿品,均书“大明宣德年制”.
盒----属文具类。器为长椭圆形,口内有层隔板,镂孔为池,用以盛水。盒身以青花绘锦地开光图案,器盖与底面的内裹,上下对应,均绘同样的松竹梅纹饰,于底面署款.亦有绘缠枝莲托八宝的圆盒.
Yi----直口,敛腹,平砂底,一侧有流.景德镇自元代始烧这一造型,其釉色品种有青花、釉里红、影青、影青釉里红、白釉、蓝釉描金等,明代永乐朝仅见白釉器,器身较元代与其后的宣德器略大。宣德器适中,造型圆润,有雍容华贵之感;仅见白釉器,器身光素或于口沿下绘一周青花弦纹线条装饰.
灯----形状如民间常用常用的把灯,上马壶状,敛圆口,短颈,扁圆腹,长柄下连以圆盘形托盏,腹部前身凸起短流,后有曲柄,左右各饰一乳钉,器口有盖,器身绘有青花水草纹.清代乾隆官窑也有此种灯造型。
豆----为仿青铜器的造型,带宝珠顶盖,盖上以青花绘莲瓣纹,外腹部绘缠枝蕃莲五朵,下腹部及高足上均饰单体莲瓣纹,口沿处环半钱形边饰及楷书青花款.已故的陶瓷鉴定专家孙赢洲先生在民国时候所仿宣德青花豆庶几乱真,但釉面涩手,叩之声音过于清脆。
盂----又称作“水盛”如豆形去掉了高足,器底微凹.见有青花、仿汝釉与白釉品种.清代康熙、雍正时多有仿制,但均带本时代特征.
三足筒炉----器身如直筒,下有三足,通身凸弦纹,绘青花缠枝莲,外口沿下有款识,并参见《参加伦敦中国国际展览会出品图说》第二册)常见的民窑器还有呈鼓式的炉,器有大小高矮之分。
笔管----宣德瓷笔管极为罕见,1981年英国苏富比公司拍卖图录中见有一件,器身分饰青花莲瓣纹,并有青花地勾白花卷草纹,笔管上端竖写“大明宣德年制”六字官窑年款.
渣斗----器有大小之别。撇口,短颈,扁腹,圈足外撇,底内为台阶式,中心写款;器身绘青花海水龙纹、海水焦叶、缠枝灵芝等,其色调或浓深或浅淡.另还有青花地白花及蓝釉填白花品种。
折沿盆----撇口宽唇,深壁,细砂平底.造型及纹饰均同永乐折沿盆,但折沿下书款识,胎体厚重,画意豪放。
花盆----器型有以下数种:四方倭角式、海棠式、葵花式、六方、八方、圆形及椭圆形等,均为侈口,或连有托座.其品种有青花、青花地白花,青花红彩与红釉白釉、蓝釉、蓝釉白花及仿龙泉釉、仿汝釉等.
水仙盆----器型有长方倭角形和椭圆形等,见有青花、仿汝、仿龙泉和红、蓝釉器.
葵花式洗----十棱瓣菱花式口,矮壁,广平底,底心略微拱起,浅圈足.有青花、红釉、仿汝釉和蓝釉白花等品种。青花器身饰团龙、团凤、折枝花叶、莲塘鱼藻等,间有开光。器底多具款识,也有以龙纹或凤纹图记代作款识的,但较稀少.其后,清代康熙、雍正仿品中也有此类.
钵----敛圆口,,弧形深壁,底有两种:一为细砂平底,一为无釉浅圈足平底.有斗青釉、青金蓝釉和青花器,器壁饰以暗刻云龙。青花器外壁绘有云龙、缠枝莲等。清代雍正的仿品,较之宣德器纹饰略显呆滞。
山石----器呈山形,仿石而作,峰崖峭而圆润,端庄稳重,釉面肥腴.有白釉器与青花涂染器.
砖----洪武时期就有白釉瓷砖瓦的烧造,至今在南京市、安徽省凤阳县、湖北省武汉市武昌镇明初的宫殿与陵墓遗址仍是到处可见.永乐、宣德时开始烧造青花格锦纹砖,所见有长条与方形两种.可拼凑铺面。在制作规整,青花色泽浓艳,纹饰清晰。据文献记载,永乐时曾建有瓷宫,后废.这类瓷砖传世品多见,景德镇御窑厂遗址现今亦有相同的山石物,与文献记载吻合.
爵----承袭前朝型制,有白釉与青花品种。所配折沿盘托,中部呈山形,分有三个沟槽置入爵足.
骰盔子----有大小两种,胎体厚重,形似大碗,侈口,浅壁弧形,矮圈足.绘有青花松竹梅、折枝果、缠枝牡丹、缠枝灵芝、缠枝莲托八宝、山水人物、海水龙纹等纹饰;署款位置或于外口沿下,或于器中心。
合碗----撇口,直壁折腹,腹下部突起两道弦纹,圆顶盖;器身饰以海水云龙。折枝花、石榴以及缠枝莲托八宝纹等:盖内与碗心的青花款识对铭.一般为六字楷书款,也有个别署篆书款的大型器.其品种有青花、釉里红、青花釉里红、红彩、青花红彩、红釉以仿汝釉等。
碗----器型与永乐相似,略显敦厚。有撇口、收口、花口、凉帽式或墩式.
葵瓣口碗----撇口呈六瓣葵花式,器壁倾斜,微有弧度;碗内外饰青花折枝花果.清代康熙、雍正时仿品最多,但斜壁较直.
菊瓣口碗----口呈菊花瓣状,通体起菱形.有仿汝釉与仿哥釉品种,青花款均写于器底.
鸡心碗----器分大中小三种,不如永乐器型秀丽,略显丰满。大碗外部纹饰多为双层莲瓣,青花、白釉器均同,底面有款.清代康熙、雍正的仿品胎体有厚薄这分:厚胎器体拙;薄胎器秀美,但釉面稀薄泛青,纹饰清晰,线条生硬,足壁较直且高,足际滚圆。
卧足碗----有大小之分。其造型与永乐的相似,更见浑厚圆润,但纹饰疏简,器心饰以青花折枝花,口沿处为缠枝莲纹等图案边饰,多有款识;此外,还有绘婴戏纹的。万历及清代康熙均有仿品,但纹饰不尽相同。
大墩碗----口径约30厘米,撇口,深壁,矮圈足,釉底,器型为墩式,器身多绘青花折枝花果或缠枝莲纹等。
十棱碗----通身及圈足呈十棱形,所绘青花纹饰略同于上述十棱菱花洗,器底署“大明宣德年制”官窑款识.其后,嘉靖朝及清代康熙均有摹制品,但嘉靖器胎体略厚,釉质肥腴,青花用回清料,鱼藻纹不及宣德器线条流畅,底署本朝官窑款识;清代康熙仿品,造型敦厚,圈足高深,胎体厚重,纹饰粗放,所摹宣德款识方正而呆滞。
十棱高足碗----器口造型和器身纹饰,均同于上述菱花式和碗,碗足中空,其六字双行官窑款识书于器心.
高足碗----有大中小之分,造型多样.器足有空心和平底两种,品种有青花、釉里红、青花釉里红、白釉填红、蓝釉填白、青花地白花、孔雀绿釉及红彩等。青花器器壁多绘缠枝花、海水龙、海兽、人物以及阿拉伯文;釉里红多以三鱼、三叶纹装饰。
高足杯----小撇口,垂腹,柄足外撇,器足分细砂平底高足、平底浅圈足与竹节中空柄足.其品种纹饰有:青花九龙闹海、松竹梅、缠枝莲青花、金彩苜蓿花、青花海水留白八怪和青花海水红彩八怪或与此相反的红彩海水青花八怪及釉里红鱼、三叶与红釉、白釉等。较为新颖的是红彩鱼高足杯,器为平底高足,红彩浅淡鲜亮,鱼游向两左一右,器心以红彩书六字双行官窑款识,环以双圈,这一造型的高足杯万历天启及清代的康熙、雍正朝都有仿制,其中康熙仿品最为乱真,但釉面不及真品肥腴明亮,垂腹欠丰满,柄足造型线条生硬。
收口盘----有大中小之分。微敛口,浅弧形壁,矮圈足,腹部较永乐的丰满。有青花及各色釉品种,青花器纹饰多样,于器口外沿署横款,或为底款.清代康熙、雍正、乾隆时均有仿制.
撇口盘----口径为10至30厘米不等,按大小分数种,有青花、青花五彩、白釉、红釉、蓝釉与天蓝仿汝釉等品种,纹饰内容丰富,青花、白釉和黄地青花器除无釉砂底外,其余皆为满釉底.
菱花口盘----口呈菱花式折沿,细砂平底,个别特重,一般体轻.器分大中小三种,除极少数大、小盘,于折沿书写宣德款识外,大多无款,故有永、宣之争.
折沿盘----又称板沿盘。其造型与菱花口盘相似。撇口下收,圈足细砂底.清代雍正时多有仿品。
盏托----又称“尖浅”.菱花式口外折,器壁较浅,盘心有的凸起弦纹,砂底浅圈足.有青花和白釉两种品种。清代康熙时多有仿制,民国是孙嬴洲先生仿此青花器惟妙惟肖,颇能惑人,至今仍流传在国内外。
宣德时期,为朝廷祭祀、宫廷陈设及用于对西亚的文化交流等,烧制了大批巨型器,择述如下:
大罐----造型繁杂。常见器为直口丰肩,直腹敛收,器身以青花绘缠枝莲纹,肩部署“大明宣德年制”六字横款.故宫博物院、首都博物馆及美国纽约大都会艺术博物馆均有藏品。另见较上述大罐器型稍小、腹部下敛的白釉器,或青花双凤、螭纹直口大罐.后一种于景德镇御窑厂遗址中出土了数件,均为残器,而传世品中鲜见.另有器身高达56厘米的大罐,直口溜肩,圆腹下收,平足砂底,器身绘单条行龙,肩饰四组兽面,间以云龙,并署四字楷书书横款:此类大罐早年流散到国外两件,现今一为美国纽约大都会艺术博物馆收藏,一在西欧,它们与美国堪萨斯城纳而逊阿脱肯斯艺术博物馆所藏的两件云龙梅瓶风格一致.
民窑中类此的大罐也不少,多绘仕女、琴棋书画等人物故事及缠枝莲、花卉与麒麟等。这些造型,其体态之大,均不压于嘉靖、万历时期的大罐,但却较嘉靖、万历器制作规整、精细.
大梅瓶----美国堪萨斯城纳而逊阿脱肯斯艺术馆有一对宣德青花云龙大梅瓶,均高54.4厘米,卷口,短颈,丰肩,收腹,足底外撇.肩部绘有兽面,间以云龙并署四字楷书横款,腹部绘单身行龙,足边饰莲瓣纹.两器纹饰对称,龙作相对竞舞状,画面基本于上述云龙罐相同,釉面都有开片,器身微有损伤.宣德逐器类中,像这样成对的大梅瓶实为少见.此外,尚有绘以缠枝莲纹相同的器型.近年景德镇御窑厂遗址出土有青花蟠龙人梅瓶,青花呈深蓝色,为宣德晚期之作;其后嘉靖、万历时所流行的这类图案,皆源于此.
天球瓶----胎骨厚重.圆口,其颈短粗,上阔下敛,硕腹大而扁,砂底微凹.青花器绘以海水龙纹或缠枝莲纹等,较永乐器纹饰略为粗放,一般署款写于口沿下或肩部,也有不少无款器.后仿的同类器,颈长腹圆.
撇口大瓶----撇口,长颈,溜肩,长腹,足部外撇.颈饰青花海水,肩绘莲瓣.腹部绘松竹梅,腹以下至器底绘莲瓣和缠枝宝相花纹.虽然仅见磨锯口残器但证明此时以有这一造型。
扁壶----撇口,短颈,扁圆腹.纹饰有青花海水白龙、穿花龙、缠枝莲纹等,少有款识.清代康熙仿品腹部略隆起。
鱼缸----敛口,边沿外凸,腹部下敛,砂底.故宫博物馆藏有白釉地蓝釉器,口径约76厘米,外口沿下刻款.英国大维德基金会藏有青花器,色调浓重,呈黑褐色,口沿及足边为卷草纹,器身绘双翼飞龙翻腾于波浪之中,线条粗犷有力,于器口边署款.同类器近年又于景德镇御窑厂遗址出土数件.此外,还有绘青花云龙的大龙缸,宣德款识写于器里口沿下.
大花盆----高约30厘米,口径月36厘米。造型多样,见有葵口、菱花口、菊瓣口、折沿口与四方、八方、长方、起弦、连座等式.起品种除青花与白釉外,还有青花红彩器,器身以青花染地留白涂红彩开光,内绘宝相花等图案:以淡红彩涂染花朵,而后用深色红彩勾描轮廓与脉络,形成红上红彩的新工艺,而红叶则用青花绘制;口沿下以青花涂地留白,长方框中署“大明宣德年制”六字楷书横款.
菱花回大盘----器型同于永乐菱花口大盘,直径为53.3厘米,为十六花瓣形,盘心绘有青花枇杷绶带鸟等,清代雍正时多有精细的仿品,易于相混。 |